Garp Sessions 2019

July 27-August 4, 2019

Facilitators / Yürütücüler

Ayşe İdil İdil

İdil completed her bachelor’s degree at the School of the Art Institute of Chicago. Her works, which document the possibility of sincerity, indicate the disconnections encountered in different kinds of translations. Her first solo show An absent door, always open took place at Poşe in 2018. She hosts two radio shows, Mehtapta Safari and Kirli Çakı, on Radyo Modyan.

İdil lisans eğitimini Chicago Sanat Enstitüsü’nde tamamladı. İçtenlik ihtimalini belgeleyen çalışmaları, farklı türde çevirilerde karşılaşılan kopukluklara işaret eder. İlk kişisel sergisi An absent door, always open 2018 yılında Poşe’de gerçekleşti. Radyo Modyan’da Mehtapta Safari ve Kirli Çakı adlı iki radyo programı sunmaktadır.

Deniz Kırkalı

She is an independent curator and writer based in Istanbul and London. She has co-founded topsoil, a transnational curatorial and research collective. Her writings have been published in international magazines and platforms such as AQNB, Flash Art, this is tomorrow, Cogito and Art Unlimited. She is a PhD candidate in Advanced Practices at Goldsmiths, University of London.

İstanbul ve Londra merkezli bağımsız küratör ve yazardır. Ulusötesi bir küratöryal ve araştırma kolektifi olan topsoil’in kurucu ortaklarındandır. Yazıları AQNB, Flash Art, this is tomorrow, Cogito ve Art Unlimited gibi uluslararası dergi ve platformlarda yayımlanmıştır. Goldsmiths Üniversitesi’nde küratoryel pratikler üzerine doktora adayıdır.

Participants / Katılımcılar

Larissa Araz

Larissa Araz (1990) produces works in a variety of media including text, video, image and sound. Through a personal viewpoint, she focuses at the topics of history, identity, memory and belonging that are included or not included in social memory. The questions that are not answered by history that we repeatedly ask ourselves-or not anymore- are the main threads of an existential research of Araz. She founded Poşe Artist Run Space in April 2018. Poşe is conceived with an urge to establish a community. It is a physical and mental open-space for those who feel the need for dialogue and critique. Poşe have displayed many exhibitions including solo and group productions along with public programing and other contents.

Larissa Araz (1990), metin, video, görüntü ve ses gibi çeşitli medya türlerinde çalışmalar üretmektedir. Kişisel bir bakış açısıyla, sosyal belleğe dahil edilen ya da edilmeyen tarih, kimlik, hafıza ve aidiyet konularına odaklanır. Tarih tarafından yanıtlanmayan ve tekrar tekrar kendimize sorduğumuz —ya da artık sormadığımız— sorular, Araz’ın varoluşsal araştırmasının temel iplikleridir. Nisan 2018’de Poşe Artist Run Space’i kurmuştur. Poşe, bir topluluk kurma arzusuyla tasarlanmıştır. Diyalog ve eleştiriye ihtiyaç duyanlar için fiziksel ve zihinsel açık bir mekândır. Poşe, solo ve grup sergilerinin yanı sıra halka açık programlar ve diğer içeriklerle birçok etkinliğe ev sahipliği yapmıştır.

Gülşah Mursaloğlu

Gülşah Mursaloğlu (1989, Istanbul) completed her BA in Sociology at Boğaziçi University and received her MFA degree from the School of the Art Institute of Chicago. In her works, she explores materiality, matter’s agency and human and non-human temporalities. Her installations, which emerge after an in-depth and extensive research process, don’t remain stable in form, and rather manifest themselves as dynamic and fluid systems through their ephemeral nature. Recent exhibitions include “Material Play”, Salisbury University Galleries, Salisbury, USA (2019); “Pandora’s Black Box”, Galata Rum Okulu, Istanbul (2019); “YFD 10: One Must Continue” Zilberman Gallery, İstanbul (2019); “A Notation, for Every Crossing”, poşe, İstanbul (2019); “An Internal Garden”, Depo, Istanbul (2018); “Artificial Life”, Chicago Artists Coalition, Chicago, USA (2018); “Other Hours”, 601 Artspace, New York, USA (2017) and “For Rent, For Sale”, Protocinema, İstanbul (2017). She has participated in artist residencies at SAHA Studio, Istanbul (2020); Sundaymorning@ekwc, Oisterwijk, Netherlands (2019); Oregon College of Art and Craft, Portland, USA (2016) and Scuola Internazionale di Grafica, Venice, Italy (2013).

Gülşah Mursaloğlu (1989, İstanbul), lisans eğitimini Boğaziçi Üniversitesi Sosyoloji Bölümü’nde tamamlamış ve yüksek lisansını Chicago Sanat Enstitüsü’nde (School of the Art Institute of Chicago) almıştır. Çalışmalarında maddesellik, maddenin etkinliği ve insan ile insan olmayan zamanlıkları keşfeder. Derinlemesine ve kapsamlı bir araştırma sürecinin ardından ortaya çıkan enstalasyonları biçim açısından sabit kalmaz; geçicilikleri sayesinde dinamik ve akışkan sistemler olarak kendilerini gösterirler. Son sergileri arasında “Material Play”, Salisbury University Galleries, Salisbury, ABD (2019); “Pandora’s Black Box”, Galata Rum Okulu, İstanbul (2019); “YFD 10: One Must Continue”, Zilberman Gallery, İstanbul (2019); “A Notation, for Every Crossing”, poşe, İstanbul (2019); “An Internal Garden”, Depo, İstanbul (2018); “Artificial Life”, Chicago Artists Coalition, Chicago, ABD (2018); “Other Hours”, 601 Artspace, New York, ABD (2017) ve “For Rent, For Sale”, Protocinema, İstanbul (2017) yer almaktadır. SAHA Studio, İstanbul (2020); Sundaymorning@ekwc, Oisterwijk, Hollanda (2019); Oregon College of Art and Craft, Portland, ABD (2016) ve Scuola Internazionale di Grafica, Venedik, İtalya (2013) gibi sanatçı rezidanslarına katılmıştır.

Aslı Özdoyuran

Aslı Özdoyuran is an artist and researcher living and working in İstanbul. She holds a BFA in Sculpture and a BA in Visual and Critical Studies from the School of the Art Institute of Chicago. While in school and after graduation, she worked as Michael Rakowitz’ s production assistant, installing his exhibitions across the US, Europe and the Middle East. In Chicago, she co-run an artist initiative supporting on-site production and discussion. For a year, she interned as Curatorial Research Assistant at Sculpture Center in NYC. In Istanbul, she assisted Banu Cennetoğlu in her continuous projects, the List and 14.05.2019. She participated in artist-run residencies focusing on land and bio-colonialism in Hawai’i islands (Summer Forum) and Palestine (Sakiya). Currently working in Arter Museum’s Learning Program where she is engaged in organizing workshops and interpretation events, Aslı continues her material research on sessility, and in particular; sleep.

Aslı Özdoyuran, İstanbul’da yaşayan ve çalışan bir sanatçı ve araştırmacıdır. Chicago Sanat Enstitüsü’nden Heykel alanında BFA ve Görsel ve Eleştirel Çalışmalar alanında BA derecelerine sahiptir. Okuldayken ve mezuniyet sonrasında, Michael Rakowitz’in prodüksiyon asistanı olarak çalışmış ve onun sergilerini ABD, Avrupa ve Orta Doğu’da kurmuştur. Chicago’da, yerinde üretimi ve tartışmayı destekleyen bir sanatçı inisiyatifini birlikte yürütmüştür. Bir yıl boyunca New York’taki Sculpture Center’da Küratöryel Araştırma Asistanı olarak staj yapmıştır. İstanbul’da Banu Cennetoğlu’na sürekli projeleri olan the List ve 14.05.2019 projelerinde asistanlık yapmıştır. Hawai adalarında (Summer Forum) ve Filistin’de (Sakiya) arazi ve biyo-kolonializm üzerine odaklanan sanatçı yönetimli rezidans programlarına katılmıştır. Şu anda Arter Müzesi’nin Eğitim Programı’nda atölye ve yorumlama etkinlikleri düzenlemekle meşgul olan Aslı, hareketsizlik ve özellikle uyku üzerine maddesel araştırmalarına devam etmektedir.

Ezgi Tok

Ezgi Tok lives and works in Istanbul. Her works contemplate relations, systems and standards through a close look at the subtle. It often takes the form of documentation of repetitive gestures involving futile attempts to measure, organize, label or define natural occurrences, habits, or simply the passage of time.  She has participated in many exhibitions, programs and residencies.

Ezgi Tok, İstanbul’da yaşıyor ve çalışıyor. Çalışmaları, inceliklere yakın bir bakışla ilişkileri, sistemleri ve normları düşünür. Genellikle doğal olayları, alışkanlıkları ya da zamanın akışını ölçme, düzenleme, etiketleme veya tanımlama gibi boşuna çabaları içeren tekrarlayan jestlerin belgelemesi şeklinde ortaya çıkar. Birçok sergi, program ve rezidansa katılmıştır.

Reading List / Okuma Listesi

Preliminary Readings / Öncül Okumalar

De Canales, Francisco Gonzalez, “The Conflicting Vernacular.”in Experiments with Life Itself: Radical Domestic Architectures between 1937 and 1959, Barcelona and New York: Actar, 2012, pp. 34–63.

Grosz, Elizabeth, 2008, “Chaos. Cosmos, Territory, Architecture.” in CHAOS, TERRITORY, ART: Deleuze and the Framing of the Earth, New York: Columbia University Press, pp. 1–24. 

Haapala, Arto, 2005, “On the Aesthetics of the Everyday: Familiarity, Strangeness, and the Meaning of Place,” in Andrew Light and Jonathan M. Smith (eds.), The Aesthetics of Everyday Life, New York: Columbia University Press, pp. 39–55. 

O’Sullivan, Simon (2014), “Art Practice as Fictioning (or, myth-science)”, diakron, No:1. 

Lomax, Yve (2005), “Twittering Noise” in Sounding the Event: Escapades in dialogue and matters of art, nature and time. London: I.B. Tauris.

Readings by Participants / Katılımcılardan Okumalar

Bratton, Benjamin H. “We Need to Talk About TED”. 2013. http://www.bratton.info/projects/talks/we-need-to-talk-about-ted/.

Davis, Heather. “To Breathe in the Cosmos.” In Aerosolar Journeys, by Tomas Saraceno, 7-11.

Dipesh Chakrabarty, “The Climate of History: Four Theses,” Critical Inquiry 35, no. 2 (Winter 2009): 197-222.

Kortun, Vasif. “SON” in “20”. SALT, 2018.

Lavin, Sylvia. “The First Kiss” in Kissing Architecture. Princeton University Press, 2011.